Як Maquettes допомагають візуалізувати твори-In-Progress

Макет - це образотворче мистецтво і відноситься до невеликого макета повністю реалізованої тривимірної скульптури або архітектурного проекту. Слово є французьким для "масштабної моделі". Його використання англійською мовою дещо застаріло, але художники та архітектори можуть використовувати це слово для диференціації від інших типів «моделей», таких як людина, яка створює портрет.

Невелика модель може бути виготовлена ​​з паперу, глини або воску або іншого матеріалу, щоб забезпечити візуалізацію того, як буде виглядати справжня скульптура або проект, коли він буде виготовлений або виготовлений. Макет - це не тільки спосіб для художника реалізувати своє бачення завершеної роботи, але й допомогти заощадити гроші на матеріалах і виробничому часі. Художники часто використовують подібне попереднє моделювання у вигляді ескізів; макет - це тривимірна версія.

Макетів і скульптур

Практичне використання макетів найбільш очевидне, коли задіяна робота по скульптурі. Якщо планується особливо велика або дорога скульптура, використання макету може допомогти показати, як шматок впишеться в його потенційний простір дисплея, і дозволить людині або групі, що замовляє роботу, отримати тривимірне уявлення про те, за що вони платять. Вона також економить гроші на матеріалах, а не будує щось велике і дороге для клієнта

Макетів часто використовують для змагань і виставок, а при побудові повномасштабної моделі непрактично або неможливо. І не тільки скульптори використовують їх як засоби відображення; макети також будують студенти архітектури, оскільки вони намагаються зобразити свої проекти перед будівництвом.

Відображення об'єктів

Є кілька музеїв, які мають колекції макетів, у тому числі Museo dei Bozzetti в Італії.

На італійській мові макети відомі як bozzetti, що перекладається як "ескіз". Музей описує свою колекцію макетів або бозетті як унікальні історії творчого процесу, що веде до завершеної скульптури.

Деякі художники відомі так само для своїх макетів або бозетті, як і для своїх готових скульптурних робіт. Скульптор і архітектор Джан Лоренцо Берніні використовував віск і запечений terra cotta для створення своїх макетів, які були предметом виставки 2012 року в Музеї мистецтв Метрополітен в Нью-Йорку. Практичні роботи часто значно відрізнялися від готових скульптур.

Окремі твори мистецтва

Іноді макет закінченої роботи стає власним твором мистецтва. Наприклад, скульптор Lynn Chadwick працював в залізі і бронзі, два матеріали, які можуть бути важко сформувати і дорого використовувати у великих кількостях. Для практичних цілей, Чадвік зробив кілька макетів своїх творів до закінчення скульптур. Як і макети інших митців, іноді моделі показують роботу, що триває.

Наприклад, якщо дивитися разом, то макети Шадвіка Внутрішнє око, масивна скульптура заліза більше ніж шість футів у висоту, показує еволюцію шматка з часом, як Chadwick додав нові елементи до кожного з них. Принаймні один з цих макетів був у приватній колекції Нельсона Рокфеллера.